返回列表 发帖

·...And sunshine for everyday

·...And sunshine for everyday

本质上说,现在的复兴流行朋克都是传统主义者----他们一如延续了sex pistols,the stooges, the jam, the exploited, black flag, dead kennedys, the descendents以及其他许多的坚定的朋克乐队的音乐风格。
在80年代末美国朋克为数不少演变为速度金属后,传统的朋克乐队开始自然而然的在音乐表达上比最初激烈的基础上,将流行化的能量旋律,变化和玄以及速度朋克的节奏相结合。产生出了简单,猛烈象是重型车库。同时,他们将被忽略的80年代的朋克乐队如bad religion以及地下朋克流派如第三波斯卡复兴推到了聚光灯下。
和最初的朋克相比,流行朋克没有那么强烈的政治色彩和反叛意识,反映的主题转向当代青少年的狂躁和叛逆心理。这使得音乐旋律更加大众流行化,更平易近人,虽然相比以前还是更猛烈。green day和weezer最先普及了这一另类摇滚的变化,虽然在此之前曾有一些乐队演奏过该风格的音乐。很多音乐人在他们成功后,模仿了他们的风格创作音乐。致使如今的朋克在似乎高举朋克本质的旗帜下在北美大陆甚至是全球轰轰烈烈的取得商业上的巨大成就。

火星蜘蛛侧耳所听:
1, the Offspring,
成团于1985年,来自美国西海岸,受早期创作偏硬核影响,以硬核成分的流行朋克成名。对湾区甚至是北美朋克做出巨大贡献。
"Americana"
粗狂豪放的好嗓子,戏谑讽刺的歌词;流畅之极的旋律,坚实硬核的节奏,使的本专集在Billboard上排居前十30周。
"Conspiracy Of One"
更加坚实密集的朋克节奏,厚重无华的重吉他和低音贝司,没有一丝喘息,将朋克鼓惑于每一位青少年的心中!向每一位初尝朋克激情的同学推荐!

2, Rancid,成团1992年,是早期西海岸湾区的代表性乐队。
注释一下湾区(Bay Area):美国原本有Hardcore音乐的传统,其发源地是加州旧金山海湾区。所以当英国Punk遇到美国hardcore时,海湾区便在80年代后期成为连英国也自叹弗如的punk音乐的胜地。其繁荣吸引全美的Punk乐手聚集于此,甚至还有从英国转移而来的。
"And Out Come The Wolves"
如果说北美朋克从本质上说是传统主义者的话,那么Rancid无疑是在向20年前英国朋克看齐队伍中的领袖。这是乐队95年专集,可谓当年的开创式元老专集。他们坚定地延续着the Clash开创的reggae-punk的道路,并进一步融入了美国80年代的hardcore和加勒比地区的Ska音乐,因此丰富多彩的节奏是其区别于其他朋克乐队的标志。大部分歌曲不会让你感到攻击性的存在,而是热闹、轻松、充满激情与活力──即便不少歌曲是反映政治和社会问题的。美国《娱乐周刊》杂志对这张唱片的评价更准确一些:"也许他们在模仿the Clash,但和许多新式乐队一样,Rancid知道如何用轻松悦耳来改变暴怒。
"
3,Blink-182  
成军于1993年的加洲南部的Blink-182是当今美国比较年轻一代的朋克乐队中,在商业上最为成功的乐队之一。似乎从一开始,182就有着王者的风范,直到他们那两张决定性的荣登BB宝座的专辑横扫北美甚至全球的时候,就证明了这一点。不得不说182的三个大小伙子真的很有头脑:)
"Take Off Your Pants and Jacket"
真不敢相信现在回想起来这张专辑被我听了多少遍,反正从听他的第一遍开始,我就想,再听一遍吧。为什么他们能从浩浩荡荡的朋克乐队中托影而出,是因为他们在成熟,他们很上进的在思考,虽然起初也是无知的冲动。一句话,保持了后现代流行朋克的所有特点并拥有年轻的大脑思维。对了,这张专辑也是BB榜冠军专辑。
"Blink-182"
音乐方面,Blink-182乐队不再是原来的那个只会嚎叫和发泄的朋克乐队,没有了年轻的狂躁,他们转而开始在音乐方面有了更多的深究。在这张专辑中,一些歌曲中可以清晰的感受到乐队在刻意的追求旋律上的变化,开始尝试使用各种不同的乐器和音乐元素来表现音乐,包括原声吉他,其他的打击乐器以及钢琴等。专辑的音乐虽然包括了不同的音乐成分,但是也仍旧保持了乐队一贯的喧嚣,这种在追求旋律中又保持了朋克乐队的固有特点,表现和谐且易于听众接受,并且专辑中的绝大多数单曲都有非常出色的旋律和节奏,对歌词的表现也是非常到位,可以说这是Blink-182乐队自从出道以来在音乐方面做的最出色的一张专辑。
不管怎么说,这3位功成名就的后生在新专辑中的健康成长是让我感到十分欣慰和赞赏的。

4,Sum 41
41真正成立于1999年的加拿大安大略省,年轻的要命,说实话这支乐队的作品并没有给我带来向来从媒体那里得到的好到哪里的评价。融合的金属元素只是单单的表面音色处理和部分曲目的金属调调,而号称new school的pop punk真的让我很怪味,我想说的是,这样的乐队在北美多的是,要获取这样的流行朋克调调尽可以去听90%的新朋克乐队。只是真的乐队运气很好,早早被Island相中,得到多场和大碗的同台机会,多部电影原声采纳,前一段时间又传主唱和加拿大小天后订婚消息,搞的沸沸扬扬,水深火热亢奋中的半大的朋克贱民大众想不知道这个乐队都难。
队名来意:4个高中生在临夏季毕业前的41天组建了乐队。我靠这个名字都起的这么白痴:(
"All Killer No Filler"
到处是悦耳的hook line,说朋克多少带着早期Green Day和Blink182的影子,歌词由以前的诙谐向讥讽转变,金属和硬核部分,怎么说呢,比较爽劲,但是没新异,很school的歌。不过着2张专集也是闯入BB前10,是41的成名专集。
"Chuck"
如果把SUM 41的特点都算优点的话,那么我想这张专集无疑是他们对自己最好的诠释了。似乎决意沿袭上一张专辑的路线,并且走得更加发展和"极端"。怎么说呢,既然说的是pop punk,那就由他们去吧,因为pop punk本身就是以大众流行音乐,我做的东西应该让你爽口是吧。祝愿他们能真正长大。

5,AFI
AFI,即A Fire Inside,成队于1991年,当时就是4个半大小子在模仿黑旗等等硬核乐队玩乐器,后来开始了他们不一般的音乐里程,音乐逐渐多元自创化。
他们还和"后裔"(The Offspring)乐队主唱德克斯特•郝伦(Dexter Holland)创办的厂牌"硝基"(Nitro)签过约。
"Black Sails in the Sunset"
99年作品,这是一张"化蝶"的唱片。那是不同于其他任何乐队的特质——一种冰冷的旋律和暴烈并深沉的幽暗交相撞击出的声音。
乐队身上有相当深的硬核、朋克烙印,而乐队的低调作风和总是黑暗的装束又让人们看到他们身上的某些"歌特"气息,乐队本身很反感谁给他们定义风格,呵呵,就是这中AFI特有的将各种音乐融合而反映于朋克基调上的本领。我非常欣赏:)
"Sing The Sorrow"
继续很好的保留了湾区摇滚的特色:攻击力与悲愤力兼具。乐队引入了更多更多的音乐理念:配乐方面,在保持几年下来的特有风格基础上,甚至加入了工业电子,黑暗氛围等等,引人沉思的幽暗意象的想象弥漫在整张唱片里;思想上,还是引用一下哈瓦克原话吧:"它是一张很内省、黑暗的专辑,但是其中也有令人精神振奋的段落,通过歌唱把混合了悲伤情绪但又拌有苦中带甜式的自我矛盾唱出来。我发现在写歌的时候看到很多生活中的消极面。但是事实上我们是通过歌词描写黑暗、残酷的现实来表现应该追求更加积极的生活,音乐上也是这样。"

6, The Donnas,
加州的"贵妇人"更像一支20世纪70年代的"逃亡者"(Runaways,早期女子朋克/硬摇滚鼻祖之一)那样的电声凶猛的硬摇滚乐队,来演奏"雷蒙斯"(Ramones)式的歌曲。但是得注明:象Runaways是因为她们是全女子乐队,Ramones式的歌曲只是因为她们有那样的猛烈的三和玄朋克音乐。这么说吧,我感觉这个乐队的曲更象是直接而又简单的聚会音乐。呵呵,是不是只适合这样的环境下听?我想是的呵呵呵呵。
"Spend the Night"
哈哈很有意思专集封面是4个mm图,很可能是张女子甜组合哦!哈哈正中她们下怀,在幕后嘿嘿地偷笑着阴谋得逞。这张唱片可以说是乐队目前最优秀的唱片,能经受那些严肃批评家们挑剔的眼光巡检。干净,坚持自我,硬摇滚并伴有明确的目标:永远开心地享受生活——让男孩成为她们的附属。而专集中的低保真的录音质量和背景中高中女子啦啦队队长的声音也是很有听点的。发行这张专集的Atalantic这样的大公司更是圆了乐队成名之梦。


后记:offspring的专集是我最早接触的国外口带,对我的影响是很大的。不论是初听摇滚时候的激动,还是对打口这个新鲜事物的好奇,每每回想那会都能给我带来快乐,朋克乐就是那会很清晰的回忆。不说那么多了,总之,朋克给我带来了年少的激情快乐和现在的摇滚生活回忆,这是无法用文字来形容的,所以,所以我想写点东西,作为对过去的一个致敬。写写我听过的流行朋克,写写我对他们的看法。但愿生活能象从前,充满了阳光,就象黑水仙站长murk说的:抛开一年中的所有苦闷和烦恼,抛开一年中的得失计较,改变自我,获得快乐,哪怕未来并不完美,哪怕时间并不久远。爱和快乐需要我们点点滴滴寻获......

...And sunshine for everyday

和你相同的是,喜欢打口的一切(不伤歌),起步时喜欢的东西也是是差不多的。和你不一样的是日后更喜欢硬摇滚,英伦,迷幻,低调民谣等。
OFFSPRING的《WHY DONT YOU HAVE A JOB》我最爱听,朋克的收藏也大都是有名的作品,像绿日首张,性手枪粉皮,冲撞《伦敦呼啸》,等等,我很俗,只喜爱各个领域里最出名的专集,呵呵!

TOP

黑金只有一张,黑安的癫痫
太难碰了1我不喜欢盗版,也不喜欢去了解,我买不到的东西,所以,对于死亡,黑金,古典,碾核,工业等类的音乐,我就像个白痴,知道的很少!

TOP

多年后箱子里的唱片变成大片大片的黑暗极端低调之后,总有朋友惊异的发现里面还放着这些再流行再商业不过的朋克专集。呵呵是的,那是我的,我喜欢。我们的生活需要这样的音乐一样的年轻和开朗,现实中到处是阳光。 还有不少乐队专集没写进去,以后会慢慢在我的博客上补充。 <此贴子已经被作者编辑过>

TOP

和你相同的是,喜欢打口的一切(不伤歌),起步时喜欢的东西也是是差不多的。和你不一样的是日后更喜欢硬摇滚,英伦,迷幻,低调民谣等。 OFFSPRING的《WHY DONT YOU HAVE A JOB》我最爱听,朋克的收藏也大都是有名的作品,像绿日首张,性手枪粉皮,冲撞《伦敦呼啸》,等等,我很俗,只喜爱各个领域里最出名的专集,呵呵!
谢谢回帖呵呵呵呵! 我写这篇东西主要讲的是流行朋克,复兴朋克和新后朋乐队。其实我开始的时候也只是仅限的几个乐队,慢慢接触认识的多了几支乐队。 OFFSPRING的《WHY DONT YOU HAVE A JOB》我也喜欢哈![em02] green day 说实话好感不大,太商业了。但是话又说回来既然听流行朋克哪个能不商业的太太呢?哈哈哈哈 至于性手枪粉皮,冲撞《伦敦呼啸》这些不是我文章范围,这些正儿八精的朋克那就得另写了。 还有你说只喜欢不伤歌的碟那就太可怕了!仰慕ing ! 个人有个人爱好,没什么俗程度,因为其实大家都是啥都不知道,只是对这个感兴趣而已。所以,自己高兴就好。 现在上网多了才知道网上有这么多朋克的试听,听朋克的真是太幸福了...... 至于说什么喜欢什么不喜欢,纯粹个人偏好,无所厚非。但是我觉得什么类型的音乐都应该接触和尝试一下。 <此贴子已经被作者编辑过>

TOP

文章里的贴图太麻烦了!

有兴趣想看各专辑的封面可以去我的博客:http://marspider.blogchina.com

TOP

我觉得没有买盗版的必要的原因是,网上下载的东西和盗版没什么区别,之所以买是想收藏起来,并且更好的音质是一种享受!
SUM41的首张,BLINK182的黑封面我都有收藏,我对朋克的喜欢程度和老摇滚相比差远了!甚至地下丝绒对我兴趣也比朋克浓厚!我对朋克的认识很肤浅!

TOP

呵呵是啊,碟收藏价值挺高的,我一般都不太给谁借碟,怕弄花了

TOP

盗版不盗版,这个问题很有争议,我也不想说些什么。作为我己身来说正版盗版CD卡带MP3等等我都不在乎,只要不影响我能正常的听音乐。

有一点得说,现在有些人似乎反客为主,以为自己能有什么什么圆的尖的绝版的首版的唯一正式的就是体现自己阅历标尺,不注意音乐本身价值而单纯的或者盲目的追求唱片收藏。而且这种现象在我看到的现在生活条件愈发优良的新生代中更加得寸进尺,简直成了互相攀比富裕,攀比谁有“好东西”。这种社会现象,我也不好说什么,因为不是我能够改变的。但是真心希望我们听音乐不要走到这种歧途上来。听音乐是给自己听,而不是为了别人或者别人怎么看自己而去听。

“甚至地下丝绒对我兴趣也比朋克浓厚!”
真奇怪这句话...   虽然地下丝绒当时做音乐的时候确实是“下意识”的简约主义和反主流摇滚思想,但是他对后世朋克的影响是是历史客观的我们亲眼目睹的。他们做为朋克的前身和先锋,即“前朋克”,也是没谁可以否认的。怎么能把他们二者隔开这么大呢?

TOP

哎,你认真的样子真可爱!
正是因为资金有限,才挑着买!尤其是盗版,有的做的质量极差,买回家都读不出来,回去也不肯给换,就是换了,也不是我想要的这张唱片了!
再就是音质问题,盗版需要你去碰,碰上好的音质的盗版算你幸运,碰上音质不好的你得忍,过了几天原碟到了,你说你买还是不买???
至于地下丝绒,谁都知道他对朋克的影响有多大!但是我个人觉得地下丝绒的风格和现在的朋克真的差别好大!所以我说和现在的朋克乐比,我更喜欢地下丝绒!还有,为什么前朋克就不能和后朋克隔开呢??就因为他们都姓朋克?就算是同是一种风格的音乐,我也可以有所偏爱,对吧???

TOP

返回列表